Влияние форм и техник искусства 20 века на арт-терапию

Арт-терапевтическая конференция

Искусство - часть арт-терапии

• В 20 веке искусство активно экспериментировало с новыми формами
• Появление и становление арт-терапии в Европе и США шло на базе культурных и социальных идей общества того времени.
• Большое влияние на становление арт-терапии оказали определенные художественные направления 20 века: сюрреализм, арт-брют, аутсайдер-арт.

Российская действительность

1. Искусство 20 века оказывается порой мало знакомой областью для арт-терапевтов

Обладая поверхностными знаниями истории искусства 20 века, российские арт-терапевты могут сталкиваться с непониманием «альтернативных» (других, нежели академические, реалистические) художественных методов клиентов, что может вносить искажения в процесс и отражаться на результатах арт-терапевтической работы.

2. Усиление роли современного искусства в обществе

Признание и поддержка на государственном уровне, проведение выставок, Московская Международной Биеналле, появление нового поколения людей, движение в сторону общеевропейского культурного контекста.

Художественное произведение в искусстве и арт-терапии

• Эстетический критерий в искусстве

Искусство в 20 веке каждый раз заново осмысляет свою территорию и функцию, они постоянно расширяются. Искусство больше не заботится об идее прекрасного. Искусство - это способ размышления о мире и о самом себе.

• Значимость художественного произведения в арт-терапии
  • Для арт-терапевта: отражение эффективности терапевтического процесса, достижение результатов
  • Для автора (клиента): связанность с эмоциональным опытом, пониманием, полученными в процессе работы

Стили и направления искусства 20 века

В искусстве 20 века происходит постоянный пересмотр эстетических критериев, рождающий множество стилей и направлений. Каждое направление решает не только художественную задачу, но и культурную, мировоззренческую, а также несёт собственную психологическую основу.

Так, экспрессионизм тяготеет к эмоциональному аффекту, субъективности, хаосу чувств. Дадаизм эпатирует, протестует против логики, тяготеет к разрушению, абсурду. Абстракционизм передаёт жизнь души через различные цвета, глубоко исследуя их природу. Сюрреализм показывает скрытые смыслы, общаясь на языке бессознательного. Экшн-пейнтинг транслирует эмоциональный и телесный опыт. Арт-брют выделяет спонтанность и анти-академическую природу истинного творчества, привлекая внимание к творчеству непрофессионалов. Смещается фокус с объектов искусства на процесс его создания (экшн-пейнтинг, хеппенинг, перфоманс). Искусство стало представлять не объективное видение реальности, а «индивидуальные мифологии», субъективный мир каждого художника.

С появлением арт-терапии большое количество художественных практик искусства заново открываются и используются в терапевтическом ключе.

Схожие техники или формы творческого выражения Коллаж

Схожие техники или формы творческого выражения Экспрессия

Схожие техники или формы творческого выражения Цветовая абстракция

Схожие техники или формы творческого выражения

Схожие техники или формы творческого выражения Арт-брют, аутсайдер-арт

Схожие техники или формы творческого выражения Жестовое рисование (action painting)

Схожие техники или формы творческого выражения

• Каракули и граффити

Эффекты использования материала искусства 20 века в арт-терапии

Для арт-терапевта:

• более совершенное понимание художественного языка как языка психотерапевтического взаимодействия в АТ;
• более глубокое понимание происходящих с клиентом процессов;
• возможность видеть ресурс, находить интерес в любом художественном проявлении клиента;
• новые возможности для социализации клиентов, включения в культурное пространство клиентов.

Эффекты использования материала искусства 20 века в арт-терапии

Помогает клиенту:

• открыть новые доступные способы художественного самовыражения;
• почувствовать не только приемлемость, но и культурную адекватность и ценность нетрадиционных форм художественной экспрессии;
• глубже идти в процессе самовыражения и экспрессивного переживания;
• настраивает на творческий эксперимент, поиск креативных решений художественных и психологических задач.

Эстетический критерий в АТ может присутствовать

Возможность (и порой важность!) присутствия в арт-терапии эстетических критериев,

основанных на современном понимании художественных явлений, множественности интерпретаций, недирективности и так называемой постмодернистской чувствительности.

Формы включения материала искусства 20 века в АТ работу

Во всех областях применения арт-терапии возможно внедрение программ или элементов, работающих с материалом искусства 20 века.

Формы включения материала могут быть различными: от разработки специализированных арт-ориентированных программ или отдельного использования определенных арт-техник до небольшого вкрапления материала в «обычные занятия».

Программы могут быть рассчитаны на разную аудиторию от детей до престарелых и направлены как на развитие, личностный рост, так и психокоррекцию и терапию в стационаре.

Целевая аудитория: "здоровые" взрослые, подростки и молодежь

В качестве целевых групп для реализации таких программ выделяются «здоровые» взрослые (формат - тренинги личностного роста и развития креативности), а также дети, подростки и молодежь.

Эффектами от проведения программ будут, среди прочих, интеллектуальное развитие, расширение сферы интересов клиентов. Работа в таком ключе также связана с воспитанием толерантности, культивированием гуманистических ценностей европейской цивилизации.

Арт-карты

• Набор из репродукций произведений искусства 20 века.

Ассоциативные карты для взаимодействия и стимулирования арт-терапевтического процесса.

• стимулируют творческую активность клиентов
• вызывают различные эмоции, рождают ассоциации
• помогают рассказывать, делиться переживаниями, обсуждать различные ситуации

(c) Илья Коваленко, ilya.kovalen@gmail.com